|
Kiparstvo
Sare Lovrić Caparin napogled je usmjereno izražavanju
prostornih, pa čak i geometrijskih aspekata stvarnosti.
Shvaćamo li, pak geometriju u vidu analize idealnih
prostornih odnosa, Sarine izrađevine doimaju se jednostavnim
konstruktima: oni teže općim iskazima o ravnoteži, gdje
gradbeni kubusi i grede simuliraju stanje likova na
plohi, a manje se orijentiraju prema dubinskoj dimenziji
prostora. Ipak, ovakvo čitanje lišava Sarinu skulpturu
nekih temeljnih vrijednosti. Naime, geometrija se ovdje
na izvjesni način nameće kao opna stvarnom istraživanju.
Ono je čini se, usmjereno shvaćanju djela kao teksta,
ili - nešto preciznije - kao konstruktivnog spoja realističke
naracije s poetskim iskazom.
Općenito
gledano, svaki tekst temelji se na sekvencama. Sekvence
se mogu usustaviti na dva načina: one mogu slijediti
"realne" uzročno-posljedične odnose, a mogu
se - baš poput poetskog iskaza - strukturirati na značenjskoj
gustoći i metafori. Ono što u Sarinoj skulpturi prepoznajemo
kao realističku naraciju pripada geometrijskom okviru,
predvidljivim igrama s ravnotežom, odnosno potpunoj
redukciji neočekivanih prema očekivanim i mogućim odnosima.
Tako će kubusi stajati jedni na drugima (ili će vertikalno
lebdjeti u prostoru) zato jer se svaka druga varijanta
protivi logici statičkih uzroka i posljedica. Jednako
se ponašaju i grede, koje se sijeku pod kutovima koji
očekivano podržavaju jednostavne obrasce ravnoteže.
Na taj način kiparica stvara uvjete realističkog diskursa,
dakle svega onoga za što iskustveno očekujemo kako se
može ili mora dogoditi u uvjetima gravitacije i linearnog
vremenskog tijeka.
Ovdje
valja dodati kako "realizam" prikaza ipak
shvaćamo samo uvjetno. Realno je, naime, sve ono što
slijedi linearni niz uzroka i posljedica, bez obzira
možemo li sekvence ili cjelinu toga niza imenovati.
Gradbeni elementi Sarinih objekata ne mogu se smatrati
imenično realnima, već objektivnima u smislu općih uvjeta
realnosti. Gotovo bismo mogli reći kako se ovdje radi
o makro-realnosti koja nam nikad nije iskustveno posve
dostupna, ali ju svejedno uzimamo kao os oko koje gradimo
stabilnu predodžbu svijeta. Stoga "realizam"
Sarinih objekata funkcionira upravo na makro razini,
slično arhitektonskom kosturu koji nikada ne primjećujemo,
ali osigurava opstojnost imenično prisutnim prozorima
i vratima.
Poetski
tekst Sare Lovrić Caparin začinje se u samom tkivu te
apstrahirane i nadasve minimalizirane realnosti. Zaista,
kiparica će neke kubuse graditi ne više u drvu (koje
na prvi pogled prevladava unutar njezinog opusa), već
od akumulacije otpadnih materijala, iskorištene industrijske
ambalaže i plastificiranih "junk" elemenata.
Za razliku od drvenih sekvenci, ambalažni objekti načelno
posjeduju karakteristike imenične realnosti; te najčešće
služe kao jezični surogat značajnog odsječka naše stvarnosti.
Mlijeko, primjerice, u našoj svijesti zauzima stabilnu
sliku ambalaže u kojoj se isporučuje, te ga rijetko
doživljavamo u smislu njegove stvarne materijalne kvalitete.
Značenjska inverzija koja se u kontekstu potrošačke
stvarnosti događa svaki dan, sastoji se od situacije
u kojoj proizvođač stvara artificijelnu sliku mlijeka,
a mi tu istu sliku prepoznajemo kroz oblike koji se
logički grupiraju, ali prema jednako artificijelnoj
prostornoj klasifikaciji prodavaonice. Nema sumnje,
Coca Cola i jogurt pakiraju se u različite oblike spremnika,
stoje na različitim policama, te - "realistički"
gledano - pripadaju različitim, ali logički usustavljenim
sekvencama stvarnosti.
Sara
Lovrić Caparin gnječi i drobi, tali, poništava "imenički
realizam" i iskustvenu logiku tih sekvenci. Ona
uništava ambalažne oblike, stvarajući od njih jedinstvenu
masu materijala unutar koje prepoznajemo tek okrajke
bivših boja, prisnih formi i etiketa. Tako se doslovno
i figurativno stvara semantička gustoća na površini
pojedinih kubusa, gustoća koja razara industrijski oblikovane
imenice, te njihove okrajke povezuje u prostorne ili
poetske analogije. Kubičke akumulacije poznate su nam
kao dostignuće "Novog realizma", ali Sara
Lovrić Caparin koristi ih - svjesno ili nesvjesno -
u smislu stanovite intertekstualnosti, iako ne bez stvarne
potrebe promišljanja ready-made sirovine. Kiparica,
čini se, najviše ispituje vlastito djelo kroz sukob
dva principa montaže, odnosno dvije vrste naracije.
Valja nam primijetiti kako se ove naracije još uvijek
nalaze u stanju međusobne odvojenosti. Autorica ih doživljava
u vidu paralelnih tokova svijesti koji se ne povezuju
organski, već isključivo konstruktivno, što, konačno,
predstavlja faktor osobnog izbora, a možda i vremena
koje u tu skulpturu tek treba biti uloženo.
VLADIMIR
RISMONDO ML.
|